广东美术馆一直以发掘美术史中的多样方法和个案为己任，长期坚持对二十世纪跨文化背景下华裔艺术家创作实践进行关注与梳理。由此，本展览试图通过呈现李芳枝创作个案的回顾，丰富我们对二十世纪华人艺术史多元性的理解。

 

 

李芳枝（1933-2020）是一个值得深挖、研究的个案，能帮助我们理解那些主流艺术史叙述中不太被注意的路径和面向。她作为二十世纪华人艺术家，其艺术生涯与“五月画会”的现代启蒙、巴黎抽象浪潮的洗礼以及瑞士时期的自然回归紧密相连。她的足迹从中国台北延伸至巴黎，再落于瑞士；她的笔触从抽象转向自然，从时代的喧哗归于内心的景观。李芳枝的艺术生命，几乎重叠了现代华语艺术史的几个关键章节：1950年代中国台湾“五月画会”的现代启蒙、1960年代巴黎的抽象浪潮、1970年代后欧洲艺术的多元转向。她在创作早期曾是艺术潮流中心的亲历者、实践者，但在真实生活与具体的艺术判断中，不断地校准着自己的创作主体性，保持着一步之遥的清醒与独立。当同时代的创作者们纷纷以鲜明的宣言确立风格时，她却选择了一条更加安静，更为持久的创作道路——回到自然，回到感受本身，在东西方笔意之间，捕捉生命里那些细微的光。她走出了一条以沉静为底色的“低声量现代性”的道路，那不是对抗，也不是依附，而是一场关于感知与完成的漫长行旅。

 

 

展览介绍

 

基于广东美术馆长期开展的跨文化背景下华人艺术实践研究，馆长王绍强总策划并推动形成了本次“秋草润心——李芳枝的绘画游牧”展览，并关注到艺术家李芳枝个案的特殊性，首次对李芳枝的生平创作进行了系统性的梳理，试图通过其沉静而坚韧的创作轨迹，呈现出一种内省并持续的现代性探索路径，使这位长期被主流叙事忽略的艺术家个案重新进入研究和讨论的空间，以进一步丰富和补充二十世纪华人艺术发展的多元图景与历史脉络。

 

展厅现场

 

总策划王绍强提到，李芳枝的艺术生涯清晰地勾勒出一条始于中国台北“五月画会”的现代启蒙、经由巴黎抽象浪潮洗礼、最终在瑞士自然中寻得归宿的完整精神轨迹，她的选择——在抽象鼎盛之时转向写生，在繁华中心之外选择隐居——并非退却，而是一种深刻的艺术自觉，是对绘画本质“真实”的回归。

 

展厅现场

 

本次展览不仅是对一位艺术家作品的回顾，更是一次重要的史学梳理。王绍强在展览策划和前言中提到：“李芳枝的独特贡献在于，她创造了一种融合抽象构成与具象表现的‘心象’风景。书法性笔意与诗意意境的东方美学与文化记忆和自然景观的象征性叠合。她的艺术最终在瑞士的山谷中，完成了个人的跨文化美学融合——既不是对东方传统的简单延续，也不是对西方现代主义的被动接受，而是在双重文化滋养中生长出的独特视觉语言。”

 

展厅现场

学术研讨会

 

本次展览的开展以学术研讨会的方式深入探讨李芳枝的现代性路径。参与研讨会的嘉宾有此次的学术主持、华南师范大学美术系教授、艺术理论家、批评家、艺术史学家皮道坚；广州美术学院教授、批评家、艺术史研究学者樊林；策展人、批评家、艺术史研究学者蓝庆伟；广州美术学院美术馆研究与展览部主任、策展人、艺术史研究学者何小特；宁波美术馆策展人、艺术史研究学者史伟成；策展人、广东美术馆展览设计部副主任廖沙泥。

 

本次研讨会以李芳枝的艺术创作为中心，首先探讨其女性视角、音乐性及现代性路径，进而延伸至两岸绘画艺术在现代性进程中的发展。最后，回归到李芳枝绘画的形式与方法，阐释其如何体现一种缓慢且内化的现代性探索。策展人廖沙泥首先介绍了展览以“游牧”为线索，从地域与风格演变呈现艺术家创作的三个阶段，指出李芳枝是一位值得被擦拭清晰的“艺术史群像中的面孔”；其创作具有地域迁徙与风格演进交织的“游牧”特质；展览旨在通过她“缓慢且内化的现代性探索”，为二十世纪华人艺术研究提供新的视角。学术主持皮道坚指出该个案对二十世纪中国现代艺术多元路径的研究具有重要意义。李芳枝与刘国松代表了“中国绘画现代转型的两条路径”；她的艺术“不以风格和标志取胜”，而是在精神层面持续拓展；其现代性融合了“个人觉醒”与“东方内在修养”，形成一种可居可游的心灵场所。樊林从全球女性艺术视角，提出李芳枝的创作是一种“反证”，其选择体现了战后亚裔艺术家的自主性与另一种现代性经验。她的生涯选择构成了一种对“中心化、资本化现代主义路径的反证”；其案例揭示了亚裔女性艺术家在主流叙事中“被系统性忽视”的普遍境遇。何小特从策展与研究经验出发，指出艺术史的鲜活脉络不仅由重要艺术家勾勒，更蕴藏于大量看似“次要”或“边缘”的个体轨迹中。本次展览的学术价值在于其叙事结构——它突破编年罗列，以“绘画游牧”为策展方法，将艺术家的生平迁徙与风格演变相关联，从而再现其完整的艺术生命历程。史伟成以中国台湾现代性发展为脉络，提出李芳枝代表了一种在日常生活实践中“缓慢生成”的、“非一次性”的现代性路径。蓝庆伟比较了两岸现代性发展的差异，强调应关注艺术家个体生命的鲜活选择及其价值。最后，皮道坚进一步阐释李芳枝艺术中内向、克制的气质，指出其东方性体现为一种以时间绵延与内在修养为核心的现代精神。

 

本次研讨会通过对李芳枝个案的深耕，共同揭示出现代性经验的多元性与艺术史书写的复杂性。它不仅丰富了对两岸现代艺术发展的理解，也为我们重新审视边缘、女性及跨文化个体的艺术价值提供了重要的思考框架。

 

研讨会现场

审定 / 涂晓庞

审校 / 廖沙泥 曾睿洁

摄影 / 李伟杰

资料提供 / 朱颖

编辑 / 余舒雅