邱志杰：一只脚在江湖 一只脚在学院《东莞时报》
录入时间: 2010-07-20
我本来以为活佛无所不知，现在发现他们都用google。
我本来以为只有汉人的香格里拉想象，现在发现藏民都有“杭州想象”。
这是在广东美术馆
“头脑风暴：邱志杰与总体艺术工作室”展览中展出的文字。该展集中艺术家邱志杰2003年任教于中国美术学院以来的工作成果。
性格 “心灵的焰火在绽放”
2006年4月，中国美术学院“总体艺术工作室”四十多名学生，在艺术家邱志杰的带领下，开展了为期一个半月的《颠覆香格里拉——关于西藏题材绘画的调查》项目。邱志杰要求学生搜集新中国成立以来的西藏题材绘画，带到西藏后，搜集藏民对这些画的评论，籍此，揭开被误解的西藏。另外，他要求每位学生，用“本来以为，现在发现”的句式造句，叙述对西藏的前后认识。
这就是邱志杰独特的教学模式——以文化研究为基础，发展成观察、艺术创作等要素合一的文化生产实践。“调查很重要，学生超越本身对某事物的成见后，确立自己的见解，才会获得新的想法。”邱志杰解释道。
邱志杰谈不上帅气，留着平头，戴厚底眼镜，典型的南方清瘦型。真想象不出邱志杰开着高大威猛的吉普的样子，因为看上去他带有书生的气息，睿智、沉思，言辞却犀利激烈。
生于福建的邱志杰，少年成名，虽是中国美院版画系出身，可创作涉猎了文学、装置、摄影、新媒体艺术等，是一个多面手的艺术家。在艺术圈内，有“鬼才”、“艺术怪杰”之称。可他认为“一通百通”，“一个事情想通了，别的事情也都能做好，关键是悟道了”。
作为当代艺术界装置艺术领军人物、最年轻的“艺术院士”邱志杰，以一贯的尖锐公然。有一次，陈丹青指当代艺术家被“招安”，遭邱志杰炮轰。
芝加哥大学艺术史学家、策展人巫鸿说，他的脑子转得很快；就像是心灵的焰火在绽放。
生活 到北大蹭哲学课
17年前，邱志杰以一个杭州中国美术学院版画系毕业生的身份出发，远赴北京，到今天成为中国中青年艺术家的标杆人物。现在，他依然在北京与杭州之间穿梭，“飞来飞去都是根据地。”邱志杰为此很自豪。
1994年，邱志杰在三台山隐居了一年，读康德，读海德格尔等哲学理论，刚开始他尚能读懂，当读到维特根斯坦就像天书，他感觉在杭州没法进步了，“周围的人都吸我的氧，我没办法从别人那里吸到养分。”邱志杰说。
于是，进京成了他的首选。他不是冲着北京艺术气候去的，而是冲着去北大读哲学。当时当代著名哲学家陈嘉映刚从美国回来，邱志杰就跑到北大去听他的课，一蹭就是一年。后来他和陈嘉映还成了好朋友，在他心中，陈嘉映是他的恩师。
“从很多高手身上吸到养分，就回不去了”，邱志杰认为，“哲学并不是给人一种观点，而是能够保证你思维的一种水准，保持时刻审慎的态度。”相比起艺术圈里的人，和一些哲学家、人类学家的交流对他的影响更大。
福建人爱喝茶，邱志杰也不例外，他一天要喝3种茶，每天至少要泡50分钟的茶。另外他还号称“千杯不醉”，睡觉前还要喝一瓶红酒。“我在作品一分钱都卖不掉的时候，还和张晓刚天天喝酒，他从来不会因为我没钱而不跟我玩。”
教学 要求学生做靠谱的人
2003年，邱志杰被中国美术学院“招安”了，从一个自由艺术家，成为了该校综合艺术系教师，创办了邱志杰的“总体艺术工作室”。从此，他的身份又多贴了诸如“副教授”、“院士”的标签。
在执教前的首次讲座上，他对学生们说：“只有一条道路能让你们感到幸福，那就是：使用和实现你的想象力。”而执教的第一节课他就开始采用“头脑风暴”的形式。
随后，为了实施邱志杰独特的教学，培养有想法的学生。他常常指导学生，带学生出外调查。《贫困设计博物馆计划》、《这不是一张自画像》、《如何成为无知者》等艺术作品，就是他们共同合作的。
在学生眼里，邱志杰是一个敢说真话的老师。综合艺术系大二学生田震坤还用“正直机敏的智慧老人”来形容邱志杰，“他平时经常让我们打开思路，去想、去认真研究、去讨论，还叮嘱我们注意团队合作。”
“我从来都觉得没有坏的学生，只有差劲的老师。唯一的现实问题是时间的成本--你没有那么多时间去关心到每一个学生，也就是说无法彻底地因材施教。其实想象力匮乏也是早期教育造成的，关键在于找到适合他的方法，其中当然也有运气的问题了。”邱志杰说。
有学生给他算过一笔账，算他每天教书会损失多少钱，他的工资收入还不够京泸的来回路费。“我心里面想做的事情，靠我一个人是不可能完成的，我需要帮者”，邱志杰认为他的同代人大多已经堕落，只能把未来得及堕落的学生培养成另一个邱志杰，“如果中国出现二十个小邱志杰，中国艺术的情况会比今天要好。目前我对学生们最大的要求是做靠谱的人。”
艺术 “一切都很宿命”
“艺术就像热气球，带你离开惯常的生活方式。它的目的是为了提醒大家，你目前所拥有的生活方式并不是唯一的。”邱志杰打了一个极好的比喻，把看似高深莫测的艺术一下子变得简单明了。
邱志杰从上世纪九十年代初开始使用摄影作为媒介。此后，他的摄影创作从未间断。他的摄影作品，一度备受拍卖会瞩目。2005年，由于邱志杰对摄影有独特的研究，出版了专著《摄影之后的摄影》，广获好评。
但更为人熟悉的，是他的《南京长江大桥计划》。
2009年，邱志杰在北京著名的798尤仑斯艺术中心举办大型个展《破冰--南京长江大桥计划之三》，是中国艺术界近年来最宏大的艺术和社会实验计划。
2006年，邱志杰开始对南京长江大桥自杀现象进行调查和干预。他在南京长江大桥上和从事自杀干预的志愿者一起工作。每天见到一些自杀者、自杀未遂的人，听被救下来的人讲那种“悲惨得要命”的故事。作为一个艺术家，他除了现场拉住他们，还要动用自己的艺术阻止自杀。
这座城市在他个人成长史上的印记不可磨灭。“离开南京后，我相信什么都不会把自己打垮。”他认为在他最苦闷的日子里在南京解开了心结。
《南京长江大桥计划》非常有冲击力，观者能体会到邱志杰切身的感受。可展览对他而言最宝贵的，不是展览本身，而是女儿的出世与病危。
女儿名叫邱家瓦，出生于2008年，那是他接到展览通知后的十五分钟，可不久，女儿重病，医生下了病危通知。布展时，邱志杰只能一边跑医院，一边把自己的想法融进展览中，那时，他几乎不眠不休。后来，家瓦幸运地痊愈了，一百天诞辰那天刚好是他的个展开幕。
“一切都很宿命”，对此，邱志杰心存感激。
目前邱志杰面临的困难就是，抓不住流失的时间，因为生命有限。
对话文化调查 是为了改变自己
东莞时报：从你做作品、写文章策划展览，到当教授都显得非常疯狂，支撑你这样坚持下来的理由是什么？
邱志杰：是因为好奇心得到满足时的那种快乐。所以，我不需要“支撑”，“支撑”是一种来自外部的力量。对我来说，一切只是自然而然地发生了。
东莞时报：为什么你那么重视文化研究？
邱志杰：我们文化调查的目的是为了改变自己。我相信人不是天才，学生在创作的时候总会出现各种想法，他们总以为很独特，其实很平庸，很多人想过。我们怎样才能拥有真正的独特呢?其实，我们在创作前，要先做文化研究，学会更广、更细地思考，看到别人看不到的东西。其实真相有着大量的蛛丝马迹，只是因为太信任这些话语，才会视而不见。假如我们没有好的创作方案，是因为调查得不够深入。
东莞时报：“头脑风暴”被广泛运用于创意产业，它不是任何一件作品的名字，而更像是作品产生的方式，你怎么看待呢？
邱志杰：“头脑风暴”最早是社会学家开始用，后来才用到广告创意的领域中去，那么他有明确的游戏规则，就是每个人不得重复、不得赞同、不得批驳，必须不同。这个方法的规则与艺术之间的高度相似性。
其实我一只脚在江湖，一只脚在学院里面。学校给我充分的自由，我会让学生们去参与很多展览，用实战来教育他们。在实际的教学工作和创作活动中，这是很有效的方法，我们能在非常有限的时间里完成不可能的任务。
东莞时报：谈谈《贫困设计博物馆计划》，这个项目很有趣。
邱志杰：“贫困设计”是我和学生们在2006年提出的一个概念，希望在日常生活中，为底层人民解决生活需求，随机进行的设计行为。学生们为普通居民进行的种种设计，其中包括自制电热毯、葫芦做成的花盆、“永久牌改装偏三轮车”改造的衣架、健身器材等等，非常有趣，也非常实用。
鬼才邱志杰语录
有时学生说不够经费买材料进行创作，其实，有想象力的话，一堆稻草都可以拿来创作。”
有人说我太分散精力，我说有人是垒砖墙，我是垒金字塔。砖墙很快就能起来，也容易商业操作，金字塔建造得很慢，但金字塔是推不倒的。
文化调查最主要的功能是去除成见，我们误以为对社会有什么认识，其实还不够细致，全面，也不够特立独行。我们其实很普通。有些事情你稍微一做调查，就会把原有的想法扔得干干净净。
见习记者
陈晓勤 2010年7月19日 星期一
开放时间：每周二至周日9：00-17：00（逢周一闭馆）
每日16：30停止入场
地址：广东省广州市越秀区二沙岛烟雨路38号
咨询电话：020-87351468
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