菜单 menu

馆长导览,讲述 “大道之道” “赖少其百年诞辰作品展”亮点提前揭秘

录入时间: 2015-05-15

  2015年5月15日,在“大道之道——赖少其百年诞辰作品展”开幕前一天,我馆各部门为展览开幕做最后准备。为更好传达本次展览的主张和理念,我馆馆长、本次展览策展人罗一平提前为媒体导览。罗一平馆长从布展理念、作品内容、呈现方式、展览的结构、主张和意义等多方面向媒体记者进行了详细介绍,并重点说明了本次展览的亮点。来自南方日报、广州日报、羊城晚报、南方都市报、收藏•拍卖、外滩画报、广州电视台、雅昌艺术网等十多家媒体记者参加了本次导览,并热烈提问。





  罗一平馆长首先就本次展览的主题进行了阐释。他表示,“‘大道’是艺术的大道,赖少其所达到的‘道’是艺术上至高无上的精神逍遥。赖少其作品中的形而上,已经达到了中国文化的精神高度。”


  罗一平指出,展览之所以一反常规采用倒叙的方式展开,是想让观众一进美术馆就眼前一亮,从视觉冲击引导他们进入赖老的精神世界,进而去揣摩赖老的创作状态,感受赖老画作所表达的意蕴和精神,并在追寻问题的过程中,重新讲述20世纪最伟大的艺术家的生命故事与时代故事。




  从一号展厅赖老的八十后作品开始,罗一平馆长依次对每一部分的布展构思、作品内容以及对应时期的创作状态等方面进行了具体说明,并集中介绍了本次展览中首次公开亮相的赖老于八十岁之后创作的作品。罗一平表示,“赖少其于八十后创作的作品,从视觉上就能给观众以极大的冲击,会打乱观众的认知经验和体验。这部分作品已超越了笔墨和纸张,也超越了理性和意识,在清醒与非清醒的状态中实现了精神的游走,使作品有了灵韵之光,走向了大道。”






  在这批作品中,罗一平重点介绍了赖少其的绝笔之作《木石魂》。他讲到,这幅作品不是画在宣纸上,而是画在油性黑板上。在生命的最后时刻,赖少其在创作中已经不在意所用的笔墨纸的材质,这些外在的形式对他来说已不重要,重要的是书写轨迹所表达的生命迹象。


  罗一平特别介绍道,为了让观众有更好的观看体验,本次展览在一楼展厅地面特意设计了一条长约十米、宽约两米的艺术长廊。“当观众踩上艺术长廊的那一刻,就放佛开始了亲近大师巨匠的神秘之旅,而长廊劲头的赖少其(巨幅照片)也放佛正以渴望的眼神期待着观众对他画作的解读。”


  此外,本次展览还采用新媒体投影装置在展厅转场处播放展厅布局动态效果图,让观众无论在展厅内还是展厅外都能获得美妙的视觉享受和观赏体验。


  按照展厅顺序,罗一平还就赖少其黄山作品、版画作品、书法作品、诗文作品等一一做了介绍和解读。导览中,媒体记者也积极提问,发表看法,罗一平馆长都耐心解答,现场气氛甚为活跃。




  罗一平馆长指出,之所以面向媒体记者特别举行本次导览而不是传统的新闻发布会,就是想让记者们通过近距离的观看和身临其境的感知认识赖少其的作品,感受这位20世纪伟大艺术家的杰作和作品中所表达的生命气息和精神气质。




  导览最后,罗一平馆长特意强调,由于缺少对赖少其生命最后十年创作的书写,我国20世纪的艺术史是不完整的艺术史。如果不举办此次展览,学界和社会对赖少其及其画作的充分认识和正确评价可能还需要很长一段时间。举办此次百年大展就是为了让整个社会尽快认识到,在20世纪的艺术史上,我们曾拥有一位伟大的艺术家,他的艺术贡献和精神品行,对于21世纪艺术的发展和中国精神的弘扬都有着及其重要的意义。








  作为本次展览的策展人,无论是采用倒叙的策展理念还是举行导览本身,罗一平馆长都希望,中国的艺术家、艺术史研究者包括广大的观众,都能够用艺术的、历史的、文化的眼光来重新解读赖少其,为广东能够拥有这样一位能够与李可染、黄宾虹、张大千、傅抱石并驾齐驱的艺术家而感到自豪。同时,也要在他的作品中获得不同层面、不同面向、不同深度的启示,以推动广东艺术和中国文化事业不断向前发展。通过重新解读赖少其,重铸20世纪的文化灵魂。


  罗一平馆长接受媒体记者采访














  广东美术馆
  文/李娜
  图/刘丹妮
  2015年5月15日

开放信息

开放时间:每周二至周日900-1700(逢周一闭馆)

每日1630停止入场

地址:广东省广州市越秀区二沙岛烟雨路38

咨询电话:020-87351468

免费参观:观众凭有效证件入场参观

团体参观:10人以上团体请提前两个工作日进行电话预约,并按约定时间凭确认短信入场参观

热门文章
图片新闻