“广东美术百年大展”预热升温！岭南文化名家大讲堂首讲重温粤沪文化共鸣

近日，“广东美术百年大展”岭南文化名家大讲堂首讲在广东美术馆新馆举行。

作为10月18日隆重亮相中国上海国际艺术节“粤港澳大湾区文化周”的“其命惟新——广东美术百年大展（2025上海）”重要系列活动之一，大讲堂以“广东美术百年变革叙论”为题，翻开广东美术百年画卷，开启链接长三角与粤港澳大湾区的文化之旅。

本次活动由广东美术馆馆长、广东美术百年大展（上海站）总策展人王绍强担任学术主持，中国美术馆研究员梁江作主题演讲，原中国美术家协会策展委员会副主任皮道坚、上海美术馆策展人项苙苹等参与对谈。

学术主持：广东美术馆馆长、广东美术百年大展（上海站）总策展人王绍强

回溯广东美术百年脉络，从岭南画派的“折衷中西、融汇古今”，到当代艺术扎根本土的创新实践，它始终以“新”为魂、以传承为墨，绘就波澜壮阔的百年变革历史。梁江以六祖惠能、利玛窦及康有为等文化巨擘为关键词，梳理广东美术乃至岭南文化“其命惟新”的历史基因。

主讲嘉宾：中国美术馆研究员梁江

梁江通过详实充分的史料和一系列广东美术经典作品，为观众讲述广东美术百年发展的“叙论”：

广东新会博物馆藏木板油性绘画《木美人》为中国现存最早油画实物；意大利传教士利玛窦在400多年前自澳门、广东把西方科技和欧洲油画带进中国；主要活动在19世纪初的关作霖，是史籍有明确记载从事油画创作最早的中国画家；18世纪初期，广州“十三行”的外销画远播欧洲，是中国早期油画又一重要现象；

晚清之后，李铁夫、冯钢百等五、六十位广东人赴洋学习西画，大部分归国从事创作和教育，足迹遍布北京、上海、广州、杭州和苏州等地，影响至今；1917年，康有为提出“取欧画写形之精，以补吾国之短”，由此引出20世纪的美术变革思潮。

对谈现场

王绍强表示，“广东近代美术家对于外来文化的接纳，有着基于自身文化的思考，在延续传统的前提下，不断发展创新。”他认为，历史基因、文化性格决定了广东美术和岭南文化的特质。作为新中国美术的重要组成部分，广东美术始终从自身所能出发，务实地与时代同行，为时代服务。

对谈嘉宾：原中国美术家协会策展委员会副主任皮道坚

“其命惟新，是岭南美术、广东文化的内在品格。积极入世的特征，让广东美术积极投入到缔造近现代中国社会秩序的历史洪流，并以此进行了自己独特的艺术创造”，皮道坚说。中国社会的发展，特别是现代都市文化的兴起，都为广东美术变革提供了得天独厚的环境。

“广东美术家创作了一大批把握时代脉搏、振奋民族精神、表达民族自豪感的作品。”在皮道坚看来，广东美术有着先锋化、世俗化、平民化等特征，契合当下文化语境，探索艺术语言变革，因此涌现了洋画运动、新兴木刻、南方美感等美术现象，更在改革开放时期，孕育出实验艺术。“改革开放以来，文化语境发生变化，广东前卫艺术在全国有独特影响”，皮道坚特别提到。